Dans un effort continu pour sensibiliser et lutter contre les violences faites aux femmes, plusieurs organisations marseillaises se mobilisent en préparation de la Journée Internationale Contre les Violences Faites aux Femmes fixée le 25 novembre 2023. Au programme, une « Fiesta Féministe » au « Rouge Belle de Mai » le 21 octobre, suivie d’une conférence inspirante de Valérie Tender à l’Alcazar le 24 octobre et d’un spectacle « J’aimerais arrêtée » le 24 novembre à la Cité des associations. Ces événements promettent de mêler la musique, le théâtre, la discussion et la prise de conscience dans un esprit de solidarité féminine.

Fiesta Féministe au « Rouge Belle de Mai » : Célébrons l’Automne et la Lutte

En amont de la Journée Internationale Contre les Violences Faites aux Femmes, plusieurs organisations engagées dans la défense des droits des femmes vous convient à une soirée exceptionnelle. Le Collectif13 Droit des Femmes, la Mairie de Marseille, l’Amicale du Nid 13, le Mouvement du Nid 13, Éclosion13 et Femmes Solidaires vous invitent à une Fiesta Féministe au « Rouge Belle de mai » le samedi 21 octobre 2023 à 19h. Le « Rouge Belle de Mai, » situé au 47, rue Fortune Jourdan, 13003 Marseille, sera le lieu de rassemblement pour cette soirée engagée (parking gratuit à proximité).

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Cette soirée promet d’être exceptionnelle, alliant engagement féministe, musique et discussions captivantes. Au programme :

• Ouverture des portes à 19h avec un warm-up assuré par DJ Solanas
• Intervention de Dominique Bianchi pour l’association Éclosion13 sur l’égalité homme/femme dans le spectacle vivant.
• Rencontre et témoignage exceptionnel avec Valérie Tender, survivante de la prostitution, militante féministe radicale québécoise, anarchiste et écologiste engagée dans la lutte contre la précarité des femmes et l’exploitation sexuelle.
• Soirée musicale captivante avec une introduction par Duval MC, suivie d’un tour de chant du monde et d’ailleurs par Valérie, également connue sous le nom de « LEGAL TENDER. »

L’assiette apéro dînatoire sera disponible toute la soirée au prix de 10€, tandis que l’entrée est à prix libre et conscient. Pour en savoir plus sur cet événement et obtenir des informations pratiques, vous pouvez consulter le site web du « Rouge Belle de Mai » à l’adresse https://rougebelledemai.com ^[3].

Valérie Tender : Un Témoignage Inspirant et Engagé pour un Monde sans Violence envers les Femmes

En aval de cette soirée, nous avons également le plaisir de vous informer d’une autre occasion unique de vous impliquer dans la lutte contre les violences faites aux femmes avec la Conférence de Valérie Tender « Cessons d’aménager la sexualité des hommes » le 24 Octobre 2023 à 18h Auditorium de l’Alcazar, 58 Cours Belsunce, 13001 Marseille.

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Valérie Tender, survivante de la prostitution originaire du Canada, féministe universaliste et abolitionniste, partagera son expérience hors du commun. Ayant été plongée dans la prostitution à l’âge de 16 ans, elle a réussi à s’en échapper six ans plus tard pour reprendre ses études. Aujourd’hui, elle intervient auprès de personnes en situation d’itinérance chronique, donne des conférences dans des écoles et des associations, milite pour l’écologie, crée des entreprises communautaires et chante dans les rues pour sensibiliser le public. Elle incarne la lutte pour l’abolition de la prostitution et aide d’autres femmes à sortir de l’exploitation sexuelle.

Cette conférence est proposée par le Collectif 13 Droit des Femmes, la délégation aux droits des femmes et à la lutte contre les violences faites aux femmes de la Ville de Marseille, représentée par Mme Nathalie Tessier, Éclosion-13 et Femmes Solidaires.

Révéler les Voix Silencieuses avec le spectacle « J’aimerais arrêtée »

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Après la Fiesta Féministe au Rouge Belle de Mai le 21 octobre et la Conférence à l’Alcazar le 24 octobre, nous vous encourageons à vous retrouver pour un autre événement essentiel, proposé par le Mouvement du Nid, dans le cadre de la Journée pour l’Élimination de la Violence à l’Encontre des Femmes, le 24 novembre.

Il s’agit d’une représentation théâtrale intitulée « J’aimerais arrêtée », basée sur le témoignage réel d’une étudiante de la région et de son parcours dans la prostitution. Deux représentations auront lieu le vendredi 24 novembre, à 14h et à 19h30, à la Cité des Associations sur la Canebière. L’entrée est libre pour les deux horaires, et chaque représentation sera suivie par un échange et débat enrichissants.

Cette pièce de théâtre offre un aperçu authentique des échanges de courriels entre une étudiante et un bénévole du Mouvement du Nid, jusqu’à sa sortie de la prostitution. Elle met en lumière la réalité difficile de la prostitution étudiante et souligne comment cette pratique est le résultat d’une culture qui limite les options économiques des jeunes. Déconstruire la prostitution étudiante, c’est lutter contre cette culture et toutes les violences faites aux femmes qu’elle engendre (réservations et renseignements à l’adresse lescomediens@laposte.net).

Ces événements démontrent l’engagement inébranlable de la communauté pour mettre fin aux violences faites aux femmes et promouvoir l’égalité des genres. La « Fiesta Féministe », la conférence de Valérie Tender et le spectacle « J’aimerais arrêtée » sont autant d’opportunités pour les individus de tous horizons de se rassembler, de s’informer et de soutenir une cause cruciale. Ensemble, nous pouvons faire progresser la lutte contre les violences faites aux femmes et contribuer activement à la création d’un avenir plus équitable et plus sûr pour tous. Diane Vandermolina

Crédit photo: DR

Depuis sa création en 2012, le Festival « Cœur de Femmes » s’est érigé en un événement emblématique du centre-ville de Marseille. Année après année, il met en lumière les actions et projets réalisés par et pour les femmes, au sein des structures sociales, associatives, sportives et culturelles des 1er, 2è et 3è arrondissements de la ville. En 2023, le festival est coordonné par Cultures du Cœur 13, une association engagée dans la facilitation de l’accès à la culture pour les personnes en difficulté. Cette édition promet une programmation riche en animations et en échanges, dédiée à l’éducation, la sensibilisation, la présence des femmes dans l’espace public et leur pouvoir d’agir.

11 ans de Célébration et de Dévouement

Depuis sa création en 2012, le Festival « Cœur de Femmes » a illuminé le paysage culturel et social de Marseille pendant onze années consécutives. Cette décennie d’engagement et de dévouement envers les femmes et leur rôle au sein de la société mérite d’être célébrée. Année après année, le festival a tenu sa promesse de mettre en avant les actions et projets réalisés par et pour les femmes.

Le « Cœur de Femmes » a ainsi créé une tradition ancrée dans le tissu même de la ville, devenant un symbole de l’engagement continu en faveur de l’égalité des sexes et de la valorisation du rôle des femmes dans la société marseillaise. Au fil des années, cet événement a servi de plateforme pour mettre en lumière les réalisations exceptionnelles des femmes, tout en offrant un espace d’expression et de reconnaissance pour leurs contributions.

Cultures du Cœur 13 à la Barre

L’année 2023 marque un tournant significatif pour le Festival « Cœur de Femmes », avec la participation cruciale de Cultures du Cœur 13. Cette association, implantée dans les Bouches-du-Rhône depuis plus de deux décennies, est reconnue pour son engagement quotidien visant à faciliter l’accès à la culture et aux pratiques artistiques pour les personnes et les familles en difficulté.

Cultures du Cœur 13 prend ainsi les rênes de la coordination du festival cette année, apportant son expertise en matière d’accessibilité culturelle et d’inclusion sociale. En tant qu’acteur clé, cette association incarne un modèle d’engagement social et culturel, en mettant en œuvre des projets concrets visant à améliorer la vie des citoyens les plus vulnérables. Leur participation active promet d’enrichir davantage le festival en renforçant son impact social et en promouvant la diversité culturelle.

Les Commissions Thématiques : Un Cadre de Réflexion

Le Festival « Cœur de Femmes » en 2023 se distingue par la mise en place de trois commissions thématiques. Ces commissions sont conçues pour guider la préparation de l’édition de cette année en mettant l’accent sur des aspects essentiels de l’engagement envers les femmes. Les commissions « Éducation, sensibilisation – enfance, jeunesse », « Espaces publics », et « Pouvoir d’agir » offrent un cadre de réflexion structuré pour les associations partenaires et les organisateurs du festival.

Ces groupes de travail, regroupant des acteurs engagés dans des domaines variés, cherchent à définir les axes de réflexion de l’édition 2023. Ensemble, ils explorent des thèmes tels que l’éducation et la sensibilisation des jeunes publics, la présence des femmes dans l’espace public et leur autonomisation. Cette approche réfléchie garantit que le festival reste une plateforme de discussion pertinente sur les enjeux liés aux femmes dans la société actuelle.

Deux Jours d’Événements au Cœur de la Ville

Les temps forts du Festival « Cœur de Femmes » se dérouleront les 18 et 19 octobre dans l’îlot Velten, situé au cœur du centre-ville de Marseille. Cet emplacement central a été choisi stratégiquement pour permettre à un vaste public de profiter facilement des nombreuses activités et animations prévues tout au long de ces deux journées dédiées aux femmes.

Au programme, une multitude d’animations proposées par une cinquantaine d’associations partenaires investies dans la création de ce programme diversifié. Les activités vont de démonstrations et initiations au double-dutch à des ateliers d’initiation à l’autodéfense, en passant par des concerts de rappeuses, des pratiques de soin, des expositions, et des ateliers de pratiques artistiques comme la lecture, l’écriture, et le dessin. De plus, une sensibilisation aux questions liées aux discriminations sera au cœur de ces deux journées, offrant une expérience enrichissante aux visiteurs. En somme, le Festival « Cœur de Femmes » à Marseille en 2023 promet une célébration dynamique, culturelle, et éducative qui embrasse la diversité et renforce l’engagement en faveur des femmes au sein de la ville de Marseille.

Le festival « Cœur de Femmes » de Marseille a conquis le cœur de la ville depuis 2012. À l’approche de sa onzième édition en 2023, il continue de célébrer les actions et projets dédiés aux femmes et l’îlot Velten se prépare ainsi à accueillir un large éventail d’animations et d’activités pendant ces deux jours en octobre. Un événement à découvrir les 18 et 19 octobre. DVDM

COEUR DE FEMMES : LE PROGRAMME ^[6]

La Fiesta Du Dimanche : Une Journée ensoleillée sous le signe de la Musique et de la Culture

Le dimanche 8 octobre, de midi à 19 heures, préparez-vous à vivre une journée exceptionnelle à la Fiesta des Suds ! Cet événement gratuit, qui se déroulera au J4, vous promet une expérience culturelle et musicale mémorable dans une ambiance conviviale et familiale.

La Fiesta des Suds a décidé de revêtir son habit du dimanche pour offrir aux visiteurs une journée sous le soleil exactement ! Au programme, une multitude d’activités et de spectacles pour petits et grands, de la musique, de la danse, des animations, une sardinade délicieuse, un concours de pétanque endiablé, des ateliers créatifs, ainsi qu’un parcours passionnant avec des visites du Mucem et de la Grotte Cosquer. Sans oublier les espaces ludiques qui feront le bonheur des familles.

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Faada Freddy : Le Chœur Battant d’un Artiste aux Shows Organiques

Faada Freddy, célèbre fondateur du groupe mythique de rap sénégalais Daara J, vous réserve un spectacle exceptionnel. En parallèle de sa carrière avec Daara J, Faada Freddy s’est lancé dans une carrière solo qui se distingue par son approche radicale. Dans ses performances, les seules sources sonores utilisées sont humaines, allant des voix aux percussions corporelles, ce qui donne un caractère 100% organique à sa musique, dépourvue de toute technologie.

Son album « The Gospel Journey » a ébloui le public et la critique grâce à son inventivité extraordinaire et à sa musicalité exceptionnelle. Avec son nouvel opus « Tables Will Turn », Faada Freddy repousse les limites en mêlant le hip-hop, le gospel et la Great Black Music, tout en offrant des spectacles sensationnels.

La Cité des Minots – Temenik Electric : Une Émotion Musicale Partagée

Lorsque Temenik Electric, le groupe d’Arabian Rock, se joint à une centaine de jeunes marseillais pour faire résonner le répertoire de chants de l’exil algérien, l’émotion est palpable. Ces classiques de la musique française et algérienne offrent une traversée historique et musicale inoubliable. Depuis sept ans, la Cité des Minots propose aux enfants de plusieurs écoles de Marseille la chance de rencontrer des artistes et d’apprendre le chant dans une approche pédagogique et artistique centrée autour d’une culture et d’un répertoire musical.

Ce projet est une production de Nomad’ et Villes des Musiques du Monde, en collaboration avec l’Opéra Municipal de Marseille.

Vacarme Orchestra : Les Petits Boucans d’un Orchestre Exemplaire

Fondé sur les principes d’inclusion et d’accès à la musique collective pour les familles et les jeunes des quartiers populaires de Marseille, Vacarme Orchestra a connu un succès retentissant. Chaque année, 80 participants se joignent aux ateliers et aux concerts, faisant résonner bien plus que de la batucada festive. En effet, ce collectif joue un rôle essentiel en matière de cohésion sociale intergénérationnelle, d’éducation sociale et culturelle, ainsi que de citoyenneté pour de nombreux jeunes et adultes marseillais.

Les Petits Boucans du Vacarme Orchestra, âgés de 8 à 14 ans, constituent la partie la plus jeune et dynamique de cet orchestre qui fait beaucoup de bruit, au sens propre comme au sens figuré !

Afrimayé : L’Exploration Afro-Caribéenne Envoûtante d’un Chœur Amateur

Afrimayé vous invite à une exploration envoûtante de la culture afro-caribéenne à travers un chœur amateur. Avec leurs chants d’assemblées, de rites, de fêtes et de cérémonies, les membres d’Afrimayé rendent hommage aux répertoires traditionnels, sacrés et profanes afro-caribéens. Initié par Alexandra Satger en 2012, ce chœur d’amateurs s’est agrandi pour compter jusqu’à 80 membres, accompagnés de percussionnistes professionnels, pour des explorations vocales autour des polyrythmies héritées du continent africain et des chants rituels issus du syncrétisme entre saints catholiques et esprits Yoruba.

Partez pour une immersion envoûtante dans les contrées magiques d’Haïti, de Cuba, de Guadeloupe et de Colombie en compagnie d’Afrimayé.

La Fiesta du dimanche 8 octobre promet une journée riche en émotions, en musique et en partage culturel. Ne manquez pas cet événement exceptionnel qui vous fera vibrer au rythme de la diversité musicale et culturelle de la région ! DVDM

Toutes les infos sur https://fiestadessuds.com/ ^[10]

En une, CITÉ DES MINOTS-FiestadesSuds2023-©Naïri

Fiesta des Suds 2023 : Hommage à son Fondateur et Célébration de la Diversité Culturelle à Marseille

Dans la chaude moiteur automnale, une fois n’est pas coutume, nous voici réunis, pour la conférence de presse de la Fiesta des Suds 32^ème édition, aux Docks des Suds non climatisé, sous la chaleur étouffante des projecteurs, à l’heure de l’apéro, un clin d’œil à Bernard Aubert, le pionnier et fondateur de la Fiesta des Suds, agitateur des nuits automnales marseillaises, qui nous a quitté en Août dernier des suites d’un cancer.

Une édition particulière

« Viva la vida qui passe… Comme on vit une grande Fiesta » Extraits de Viva la Vida de Roy Paci, artiste sicilien programmé lors de la Fiesta des Suds 2004.

La conférence de presse aux accents mélancoliques s’est étirée sur plus d’un heure trente, entre les vibrants hommages rendus à un homme qui a marqué de son empreinte la culture marseillaise et le déroulé de la programmation sans parler des multiples actions réalisées par Latinissimo, association organisatrice de la Fiesta, en faveur du développement durable et de la prévention des risques, de lutte contre les violences faites aux femmes.

« Bernard, tu as allumé un feu musical et populaire. Adieu l’Artiste ! » J. Lantelme

Jacques Lantelme, président de Latinissimo, exprime toute sa tristesse. « La fiesta, ce festival pas comme les autres comme aimait à le dire Bernard est orpheline ». La fiesta, comme l’a imaginée Bernard Aubert, « est une fête où l’individu se noie dans le collectif. C’est la découverte de l’autre et des musiques venant de tout le Monde. C’est le premier événement culturel populaire à Marseille : elle réjouit tous nos sens que ce soit l’ouïe, l’odorat, la vue ou encore le toucher. » La Fiesta des Suds est un lieu atypique où les aficionados découvrent qu’il « existe toujours un ailleurs d’où que nous venons, en décloisonnant l’imaginaire et défendant les métissages. » Tel était le crédo de Bernard Aubert dont la disparition a provoqué peine et stupéfaction au sein des équipes de la Fiesta.

Une fiesta en hommage à Bernard Aubert

Nathalie Solia, directrice de la Fiesta, raconte comment les équipes ont souhaité, suite aux très nombreux témoignages récoltés après le décès de Bernard, lui rendre hommage « en perpétuant ce brin de folie » qu’il avait. Ils ont imaginé pour le premier jour « une grande cavalcade avec 100 chevaux camarguais menés par 30 gardians allant du Vieux Port aux Docks en souvenir de la folle chevauchée qui avait inaugurée les premiers jours de la fiesta en 1993 à l‘occasion de sa deuxième édition ». « La mythique Bodega fera son grand retour pour le plus grand plaisir des anciens et des plus jeunes. » précise-t-elle avant d’ajouter que c’est « une fiesta singulière, rassembleuse, populaire qui rend possible toutes les rencontres à l’image de son fondateur »

Du renouveau dans la continuité

Pour clôturer les trois soirées de folie de la Fiesta, le dimanche 8 octobre dès midi et en accès libre, le J4 ouvrira ses portes aux familles pour offrir une après-midi de fiesta familiale. Cette Fiesta du Dimanche, soutenue par la ville de Marseille dont le crédo est « d’offrir dès le plus jeune âge un accès à la culture pour tous » comme le rappelle Jean-Marc Coppola, adjoint à la culture de la ville de Marseille, n’est pas sans rappeler la Fiesta des Minots créée par Catherine Vestieu à la belle époque du festival où pour reprendre les mots des anciens « Il fallait être fou pour payer sa place à la Fiesta ». Temenik Electric et la Cité des Minots -qui avaient déjà participé à plusieurs reprises à ce temps fort- reviennent pour cette Fiesta du Dimanche. De quoi ravir les petits et grands.

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Une programmation éclectique et pourtant cohérente

Frédéric André, le programmateur de la Fiesta, développe la ligne artistique qui sous-tend la programmation de la Fiesta : l’éclectisme. Parmi les artistes programmés, on retrouve des transfuges ayant collaboré avec d’autres artistes déjà présents à la Fiesta, créant ainsi une cohérence artistique unique. Car entre héritage et touche personnelle, celui qui programme aussi les artistes au 6Mic, s’interroge sur l’arrivée de l’Intelligence Artificiel dans l’organisation des festivals « bankable » où « la musique comme forme d’art est dévalorisée. Qu’est ce qui fait la réussite d’une programmation ? »

Métissage et amitiés artistiques

Pour la fiesta, c’est évidemment le métissage des artistes : sur les 35 groupes, une quinzaine sont de nationalités différentes, venant des quatre coins du monde avec bien entendu un fort ancrage dans les Suds à l’instar d’Ibrahim Maalouf qu’on ne présente plus ou du groupe LA FEMME avec sa French-pop nourrie au reggaeton, au pasodoble, aux rythmes brésiliens et aux férias andalouses. Un tiers des groupes viennent de Marseille et de la Région, issus des différents tremplins mis en place par les partenaires de la Fiesta : on retrouvera par ailleurs des groupes locaux invités à Nuits Métis et Aix en Musique cet été à l’image de Biensüre, trio méditerranéen qui hybride rock psychédélique, électro hypnotique et chants kurdes ou turcs, ou encore la grecque Marina Satti, voire encore la traditionnelle Banda du Dock. Un clin d’œil à Babel XP est également au menu. Les amitiés artistiques joueront également un rôle clé, avec des cartes blanches données à des artistes tels que Flavia Coelho, qui invitera des invités spéciaux lors de son concert.

Un accompagnement au long cours

Le Crédit Mutuel accompagne la Fiesta des Suds depuis 15 ans, partageant des valeurs communes : « partage, solidarité et universalité » comme le rappelle Bernard Dalbiez, président du Crédit Mutuel Méditerranéen. Acteur engagé, le Crédit Mutuel soutient la scène émergeante française avec notamment le dispositif Tremplins RIFFX by Crédit Mutuel qui a déjà permis à plus de 130 jeunes artistes de se produire sur les plus grandes scènes de festival ou en 1ère partie d’artiste de renom. Cette année, c’est James The Prophet, by Crédit Mutuel 2023, qui se produira le vendredi 6 octobre. A notez dans vos agendas.

In fine, la Fiesta des Suds 2023 promet une expérience musicale et culturelle riche, célébrant l’héritage de Bernard Aubert tout en continuant d’explorer de nouveaux horizons artistiques et culturels. C’est un événement où la musique du monde entier se mélange pour créer une ambiance unique à Marseille. DVDM

 

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Les plus de la Fiesta :

La diva aux pieds nus sur grand écran ! Vibrez au Cinéma l’Alhambra avec la projection en avant-première du film-documentaire de Cesária Évora, la diva aux pieds nus de la réalisatrice Ana Sofia Fonseca (2022 – 94mn). L’icône cap-verdienne avait ensorcelé la Fiesta des Suds de ses mornas inoubliables en 1999 et en 2006… Un hommage lumineux à la divine chanteuse de la Sodade… CINÉMA L’ALHAMBRA – jeu. 28 septembre à 20h30 7€ tarif plein, 4€ – de 25 ans

 

Piquée de curiosités, attirée par la lumière… La méduse onirique de la Fiesta des Suds 2023 est l’œuvre de Jeanne Macaigne, illustratrice, auteure et affichiste. Dessinatrice de presse ou pour des institutions culturelles, cette Marseillaise fait émerger d’une posidonie chimérique une méduse facétieuse attirée par la lumière… Vers les quais enchanteurs de la Fiesta des Suds.

Bon à savoir!

Tous les soirs, la fiesta des suds – sachant que Latinissimo est signataire de la charte Drastic on plastic et Quitri- offre une oasis de restauration avec 50% de propositions véganes et un village d’initiatives responsables où sont accueillies des associations locales engagées dans le développement durable, contre la pauvreté et dans la prévention des violences sexuelles et sexistes.

Infos pratiques

Esplanade J4 – Promenade Robert Laffont – 13002 Marseille Fiesta Club > Dock des Suds – 12 Rue Urbain V – 13002 Marseille Ouverture des portes au J4 à 19h et au Dock des Suds à minuit

Tarifs : Pass 1 Soir : de 20€ à 35€ Pass 2 Soirs : de 50€ à 57€ Pass 3 Soirs : de 75€ à 82€ Journée gratuite le dimanche. Offres spécifiques pour les jeunes, tarifs réduits pour les étudiants, demandeurs d’emplois et bénéficiaires du RSA sur présentation d’un justificatif, gratuit pour les moins de 10 ans.

Accessibilité PMR – PSH : Plateformes surélevées réservées et emplacements dédiés sur l’ensemble des sites, Gratuité pour l’accompagnant, Gilets vibrants mis à disposition

Accès : Parking à vélo gratuit et sécurisé, Stations Levélo disponibles à proximité. Bus, métro et tramway. Prolongation des trois lignes de tramway jusqu’à 2h30 le matin des 6 et 7 octobre, jusqu’à 4h30 le matin du 8 octobre ; Prolongation de la ligne 50 des navettes Lecar, en soirée, vers Aix-en-Provence, toutes les heures de 1h à 2h30 dans la nuit, les 5 et 6 octobre – arrêt J4 ; de 1h à 4h dans la nuit, le 7 octobre – arrêt J4 puis Bd de Paris à partir de 2h30

« Rêver en grand et suivre son cœur »

Avec un container transformé en unité médicale mobile, Paul Amas sera devant l’Assemblée Nationale à Paris le 25 septembre 2023. Le départ pour l’Arménie se fera devant l’église arménienne du Prado à Marseille le 29 septembre 2023.

« On ne se comprend pas, on ne parle pas la même langue et pourtant le cœur bat… »

Il n’existe pas deux façons d’agir avec humanité. L’actualité, éprouvante, terrible, en apporte la preuve chaque jour. Partout dans le monde, des femmes, des hommes, se lèvent pour aider, réconforter, apporter la chaleur d’une fraternité qui se moque des frontières, de la politique et des états d’âme. Nous avons rencontré quelqu’un que la vie met sur le chemin de ceux qui en ont besoin, Paul Amas. Le jour suivant le terrifiant tremblement de terre au Maroc, toute une armada était déjà sur pied, matériel sanitaire, chirurgical etc. Cet homme soulève des montagnes par la seule force de sa volonté, de son courage et de son amour des autres. Pour ce faire, tout simplement, il agit.

Sur facebook, Paul Amas a publié ce message suivi d’un dessin. Aucun mot ne peut décrire plus justement l’homme et son action que les mots et le visuel de son frère, Michel Amas.

« Moi je connais un petit quelqu’un qui manie la plume comme il manie le pinceau. C’est un magicien des mots et un orfèvre du cœur.

Il brandit son épée de justesse et non pas de justice. Ci qui est magique en lui c’est que de quelques mots, ou en quelques coups pinceau il

Sais créer l’émission. Je lui ai demandé « fais-moi une affiche pour notre mission en Arménie, je veux simplement de l’humain » Et il m’a offert ça. « Michel Amas, tu es un couteau suisse à toi tout seul, dans tous les éléments de ta vie. »

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 Paul Amas, fils de…

« La vie est une arène. Avec mon frère on va la transformer en cirque. »

Paul Amas n’est pas seulement un président d’association, un chirurgien-dentiste doublé d’un écrivain fortement impliqué dans l’humanitaire, il est fils de la transmission, fils de l’humanisme, fils de Joseph et de Raymonde. Le premier a débarqué, pendant la guerre, sur une péniche pour « que je n’aie pas à parler allemand ». La seconde, Raymonde, est allée par trois fois à la gare Saint-Charles pendant la guerre avec une petite valise en carton que Paul conserve toujours, et a ainsi récupéré des bébés juifs qu’elle a menés à l’Orphelinat de Marseille. La perte, très tôt de son père a donné l’impression à Paul Amas, pendant de longues années, qu’il lui avait volé son enfance mais il dit lui-même d’une manière poétique : « Il ne m’a pas volé mon enfance, il a créé un Peter Pan. » Paul Amas a gardé ses rêves d’enfant. Tout, alors, devient réalisable puisque cela existe dans ses rêves, et il se donne les possibilités de le faire. S’il est le fils de Joseph et Raymonde, il est aussi Le Frère, celui de Michel. Un frère qu’il associe dans ses mots, dans son cœur et sa tête. Chez Paul Amas, c’est le ‘Nous’ qui existe, pas le ‘Je’. Son attachement à la famille fait la fierté de cet homme, et détermine, sans-doute aucun, son altruisme et son histoire.

Un homme de défi, un homme d’action

Paul Amas est un homme cultivé, entreprenant, attentionné, bienveillant, sincère. Il est le fondateur et le fer de lance de la magnifique association « Les sourires de Garibaldi ». C’est aussi, bien sûr, un homme d’action. Celles qu’il entreprend au nom de l’association sont intelligentes, menées de main de maître. Tous ceux qui, peu ou prou, de quelque manière que ce soit, s’impliquent dans ces actions, ont à cœur l’Humanité tout entière.

« Les Sourires de Garibaldi »

« Dans nos vies aliénées à tant de choses, on passe peut-être à côté de l’essentiel « l’Humain ». Avec nos « sourires de Garibaldi » nous essayons de fédérer autour de projets divers, malheureusement souvent guidés pas l’actualité. Un maximum de bonne volonté peut déplacer des montagnes ou apporter une goutte d’eau. Mais ces gouttes d’eau sont les nôtres. En l’espace de trois années, nous avons été à l’origine d’un don de plus de quarante mille masques Décathlon pour les soignants de première ligne lors de la crise sanitaire de la Covid. Nous avons fait entrer en France plus d’un million de masques chirurgicaux. Nous avons rénové un orphelinat en Afrique, créé la première salle de sport dans un hôpital pour enfants, rénové la totalité de 14 ème étage de l’hôpital d’enfants de la Timone dans le service du professeur Chabrol. Plus de 150 bénévoles, autant de donateurs, une vingtaine d’entreprises nous ont porté main forte. Lors de la crise en Ukraine nous avons été les premiers à apporter du matériel médical, de l’argent, mais surtout nous avons été les premiers à ramener plus de 250 femmes et enfants dans notre cité phocéenne, bâtissant un partenariat solide avec la mairie de Marseille. Nous avons modifié un conteneur en unité de soins multifonction avec échographie cardiaque, échographie obstétrique, angiographie, dialyseur…, unité montée sur essieux faisant de cet outil médical un atout important sur zone de guerre. Voilà en quelques mots qui nous sommes. Une seule règle, rêver en XXL et laisser faire la magie de l’Humain, car l’Humain c’est bien plus contagieux que la Covid. Alors il est sûr que ce ne sont que quelques gouttes d’eau face aux besoins, mais se sont nos gouttes d’eau. Au soir de ma vie je fermerai les yeux en me disant que j’ai su transmettre à mes enfants des valeurs, se tourner vers l’autre sans rien attendre, faire du bien et partir sur la pointe des pieds tel est notre credo. » Paul AMAS président de l’association

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Interview

Danielle Dufour-Verna -Paul Amas, qui êtes-vous ?

Paul Amas -D’habitude quand on me demande qui je suis, on me demande ce que je fais. Il faut savoir qui j’ai eu comme parents. Je dis je suis Paul, fils de Joseph et de Raymonde et cela définit les engagements que je prends. On m’a transmis des valeurs et je veux faire la même chose. Dans notre univers on est habitué à bien d’autres choses qu’à des valeurs humaines, on essaie de repositionner tout cela dans l’humain.

DDV -Vous pensez être marginal ?

Marginal, oui ! On a oublié l’essentiel ! Avant, on ne pleurait pas quand on faisait une bonne action, maintenant oui parce qu’elle vient là comme une cerise sur un gâteau. On n’a plus l’habitude alors on crée une émotion qui n’existe plus.

DDV -Comment avez-vous commencé ?

Paul Amas -On a commencé simplement. Quand j’ai créé cette association, « Les sourires de Garibaldi », j’ai acheté des costumes de super-héros pour donner de la lumière aux enfants hospitalisés. « Les nez rouges » dont je faisais partie auparavant, ne font plus vraiment rêver les enfants. Avec les costumes de Batman, Superman, tous les amis avec lesquels je partais portaient  un masque pour cacher nos larmes. Il ne faut pas laisser voir son émotion quand on est devant des enfants malades dans, souvent, des conditions dramatiques. Je dis souvent, la vie est une arène. Avec mon frère on va la transformer en cirque.

« …Je vais faire ce que je sais faire de mieux, je ne remercierai personne parce que je ne vais pas vous remercier d’avoir aidé des humains. J’ai embrassé les gens autour de moi et je suis parti. Quand on fait du bien, on part sur la pointe des pieds.»

« Quand nous sommes allés chercher les gens en Ukraine, ils attendaient, dès 5 heures du matin, dans le froid glacial. Dans leurs yeux, on pouvait lire l’incrédulité : « Ils sont vraiment venus nous chercher ! ». Une vieille femme s’approche de moi, met sa main sur mon visage et moi je pleure comme un bourricot. On ne parle pas la même langue, mais c’est le cœur qui parle, et on se comprend. La Mairie de Marseille a été fantastique. Il y avait la Préfecture, la police devant le bus, climatisation de gymnase. Nous sommes arrivés en pleine nuit, on avait à manger, des médecins. La mairie de Marseille a mis des logements à la disposition des sinistrés.  A ce moment-là, cette histoire nous dépasse. On n’a pas le temps de se dire au-revoir correctement. Après je dis ce que je dis tout le temps et ça me fait du bien « C’est le moment où, normalement, je dois remercier tous les gens qui m’ont aidé alors je vais faire ce que je sais faire de mieux, je ne remercierai personne parce que je ne vais pas vous remercier d’avoir aidé des humains. » J’ai embrassé les gens autour de moi et je suis parti. Quand on fait du bien, on part sur la pointe des pieds.

DDV -Comment réussissez-vous à fédérer ?

Paul Amas -Tout se passe sur internet, facebook. J’ai besoin de cela, j’ai besoin d’un échographe. J’en ai trois, quatre… Quand on a dit « on va refaire le 14^e étage de l’hôpital de la Timone », on s’est retrouvé 186 participants bénévoles, 140 entreprises, 140 donateurs pour un peu plus de 850 000 euros de travaux. C’était dans un état lamentable, nous avons tout rénové jusqu’aux douches à l’italienne, etc.

« Quand on fait de belles choses il y a toujours des cons pour vous dire des choses merveilleuses parce que les cons, c’est comme le COVID, ça se multiplie. »

Certains me demandaient pourquoi cet étage-là ? Parce que vous n’avez pas d’enfant malade, parce que vous ne savez pas ce que c’est d’attendre dans des couloirs décrépis. La première idée était de rendre l’hôpital agréable. Tout ce qu’on a fait était tout simplement magique.

Un container pour l’Arménie

« En voyant faire les enfants j’ai eu une émotion énorme parce que j’ai pensé qu’il étaient mieux que moi. » 

DDV –Vous me parlez de votre formidable action pour l’Arménie ?

« Moi arménien, je vais jouer ce soir pour les enfants victimes du tremblement de terre en Turquie » (Levon Minassian)

Paul Amas – Nous avons d’abord fait un concert solidaire avec conférence par un historien, et Lévon Minassian, emblématique doudoukiste international et Roselyne Minassian, artiste lyrique. J’ai connu cet immense artiste, Lévon Minassian, alors qu’il se produisait sur scène avec Chico qui est un grand ami. Lévon Minassian s’est avancé et a dit « Moi, arménien, je vais jouer ce soir pour les enfants victimes du tremblement de terre en Turquie. » Quand je vois cet homme et que je le connais, je suis assis par son humanité. Pendant le concert une artiste, Luiza Gragati, a peint un tableau en direct et ce tableau a été mis aux enchères à la fin du concert. Ce qui me plait c’est apporter les choses concrètement. Avec cet argent, nous allons aider le système de soins arménien. On a transformé en quinze jours  un container en unité médicale mobile. Une fresque est dessinée sur le container et ce sont les couleurs de la France et de l’Arménie qui s’affichent à l’aide des mains peintes des enfants qui l’ont décoré. Tout ce qu’on a fait est moins important que cette image-là. C’est un legs humain. On transmet quelque chose. En les voyant faire j’ai eu une émotion énorme parce que j’ai pensé qu’ils étaient mieux que moi.

Le 25 septembre devant l’Assemblée Nationale

 Le 25 septembre 2023, à Paris, le container sera positionné devant l’Assemblée Nationale où j’interviendrai dans un discours pour l’Arménie. Nous partirons de Marseille le 29 septembre 2023, devant l’église arménienne du Prado, avec toute une cérémonie qui accompagnera ce départ. Je ne suis pas arménien, mais tout doit être fait dans le respect total de leurs façons d’être. Je veux qu’on sache que tout ce qu’on nous a donné n’a pas été détourné. On l’a amené à bon port. Puis on fera ce qu’on fait chaque fois, on va partir sur la pointe des pieds en ayant vécu une aventure humaine plus grande que nous.

Danielle Dufour-Verna

La Vieille Dame et la Mer

La Foire Internationale de Marseille se prépare fiévreusement pour sa 98ème édition du 22 septembre au 2 octobre 2023 dans l’enceinte du Parc Chanot. Mais cette fois-ci, elle se pare des couleurs olympiques, avec un Village de la Mer en son cœur, en l’honneur des épreuves de voile des JO2024 qui vont bientôt avoir lieu. Anna Galonne, directrice du développement de la Safim, en est une des chevilles ouvrières. Elle nous ouvre les portes de cet événement incontournable, où la mer est l’horizon, et chaque détail est soigneusement tissé dans le tissu de cette aventure.

Les Ambassadeurs de la Mer

Anna Galonne n’hésite pas à partager les secrets de cette édition épique et les détails de cette programmation exceptionnelle. « Dans le cadre de cette édition de la Foire, il y a trois axes, » explique Anna. « Effectivement, on organise la foire sur le thème de la mer puisque Marseille accueille les épreuves nautiques des JO. » Anna nous présente trois ambassadeurs de l’univers maritime, des héros en leur genre. Alexandre Camarasa, l’ancien capitaine de l’équipe de Water-Polo, le skipper et navigateur marseillais Christopher Pratt, et Ara Khatchadourian, qui ose l’incroyable traversée à la rame de la Méditerranée pour rejoindre son Liban natal. Un défi titanesque pour cet homme qui a déjà conquis l’Everest.

Une Foire Multisensorielle

Mais la Foire, c’est bien plus qu’une simple rencontre avec ces légendes marines. C’est un festin pour tous les sens, avec une multitude d’animations. Anna nous emmène au Village de la Mer, où divers acteurs locaux du milieu maritime se rassemblent. Les associations environnementales y ont une place de choix. « C’est là le deuxième axe fort de cette édition, » explique Anna. « Différentes structures proposent des animations dans le grand bassin situé au cœur du Village de la Mer avec des initiations au surf et au kite surf. » Il y a même des démonstrations avec les chiens sauveteurs en mer, une rareté en soi. « Le COS, le comité olympique sportif, aura son village et proposera des animations sportives » continue-t-elle.

La Foire célèbre aussi l’art et la mode, avec des expositions photos qui mettent en lumière la beauté de la mer. Les artistes locaux proposent une création unique sur le thème de la mer, avec un défilé prévu à l’occasion de la journée de la femme et lors de la nocturne. Les visiteurs ont la chance de plonger dans l’univers de la mer grâce aux initiations proposées par des experts locaux tels que la Moana Kite School, Kayac Attitude, Terre de Voile de l’Union Nautique de Marseille, et le Yachting Club de la Pointe Rouge.

Un Nouveau Monde d’E-Sport

Mais ce n’est pas tout. Anna nous révèle que la Foire inaugure un tout nouveau salon cette année, du vendredi 29 septembre au dimanche 1^er octobre, entièrement dédié à l’e-sport, un espace où les amateurs peuvent participer à des compétitions et s’initier à ce monde en pleine expansion. «  Les amateurs redécouvriront le jeu Virtual Regatta, un jeu mythique. Tout s’emboîte bien, et nous en sommes ravis, » s’exclame Anna.

Afterworks et Journées pour Tous

Pour rendre la Foire accessible à tous, Anna a imaginé une journée d’inauguration gratuite pour tous (le 22 septembre) et plusieurs journées gratuites pour les familles (27 septembre), les séniors (25 septembre), les femmes (26 septembre), et les demandeurs d’emploi (2 octobre). Après 17 heures, les afterworks offrent une bouffée d’air frais aux travailleurs.

Mais le clou du spectacle est la nocturne du 29 septembre, où toute la Foire s’illumine et vibre au son de grands concerts. « C’est le plus grand temps fort de la foire, » déclare Anna. « Il y a un mapping géant et une parade autour du thème de la mer ce jour-là. »

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Un Village Éphémère Écologique

La Foire de Marseille est bien plus qu’un simple événement. C’est un village éphémère, un lieu où se rassemblent les âmes festives de la ville. Anna sourit en parlant de cet esprit unique : « Pendant 11 jours, on se rencontre, on se soutient. On a tous un grand sourire car il y a une ambiance festive qu’on ne retrouve pas ailleurs. »

Et ce village a un cœur vert. La Safim, créatrice de la Foire, est certifiée ISO 20121 pour son engagement envers l’environnement. « On met en place des actions dans le cadre desquelles nous voulons partager cet engagement pour l’environnement, » répète Anna, « On va installer un grand poisson, visible de toute part, appelé Poisson Glouton, dans lequel on mettra les bouteilles en plastique, on organisera une récolte de bouchons en plastiques, des actions de sensibilisation aux écogestes etc… » précise-t-elle. Le Village de la Mer est le centre de cet engagement, avec des associations environnementales et des initiatives pour sensibiliser les visiteurs. « Notre but est de partager cette bonne parole et la Foire est une belle tribune pour les associations qui œuvrent dans ce domaine, » ajoute Anna.

Alors, entre deux matches de rugby et la venue du Pape à Marseille, la Foire de Marseille vous attend. Son Village de la Mer, ses soirées festives et ses nouveautés vous promettent un voyage inoubliable au cœur de la mer et du développement durable. Plongez dans cette aventure épique, car la Foire de Marseille est prête à vous émerveiller à chaque coin de son village éphémère. Diane Vandermolina

Encadré

Des Soirées Gourmandes pour Éveiller les Papilles

Au cœur de la Foire Internationale de Marseille, se cachent des soirées spéciales qui promettent de régaler les visiteurs comme jamais auparavant. Les soirées gourmandes, prévues les samedis 23 et 30 septembre, sont une véritable ode à la gastronomie.

Imaginez un vaste espace où la cuisine devient un art à part entière. C’est dans cette partie haute de la Foire que les visiteurs auront la chance de découvrir le plus grand restaurant du monde, avec ses 100 points de restauration. Pour cette édition spéciale, un acteur très connu dans la région, Pierrot Coquillage, ouvrira un restaurant devant le Palais des Arts, offrant ses délices pour la première fois à la Foire.

Mais ce n’est pas tout, ces soirées gourmandes sont bien plus qu’un simple festin pour les papilles. Elles sont accompagnées d’animations et de concerts pour créer une atmosphère festive et conviviale. Une occasion unique de découvrir des saveurs exquises tout en profitant de l’ambiance magique de la Foire de Marseille.

Alors, si vous êtes amateur de bonne cuisine, de convivialité et de découvertes culinaires, ne manquez pas ces soirées gourmandes qui promettent d’éveiller vos papilles et de vous laisser un souvenir gustatif inoubliable au cœur de la Foire. DVDM

Zoom sur Un Tourbillon de Concours pour Tous les Talents

La Foire Internationale de Marseille ne se contente pas d’offrir des animations et des festivités, elle est également le terrain de compétition pour de nombreux talents divers. Cette année, la Foire est le théâtre de pas moins de quatre concours passionnants.

Scène Musicale Éblouissante

Pour les amoureux de la musique, la scène musicale de la Foire entre dans sa troisième édition et suscite un enthousiasme incroyable. Chanteurs et groupes musicaux ont afflué pour l’occasion, désireux de se produire dans des conditions professionnelles devant un public. Près de quarante artistes auront la chance de fouler la scène, dont vingt candidats qui se produiront devant le directeur de casting de l’émission The Voice le 30 septembre. Une opportunité en or pour ces talents en herbe.

Festy Live : Le Concours des Auteurs-Interprètes

Un tout nouveau concours, Festy Live, s’adresse aux auteurs-interprètes. Le jury d’exception comprend notamment des coachs de The Voice, ces professionnels qui œuvrent dans l’ombre pour aider les candidats à briller sur scène. Une demi-finale aura lieu le samedi 23, suivie de la grande finale le dimanche 24, lors du premier week-end de la Foire. Les participants rivaliseront pour remporter des prix tels qu’un stage au Dalida Institute, une session d’enregistrement à AMBG Studio, ou un coaching vocal avec Anthony Auda.

Trophée Gustave : Célébration de l’Innovation

Le Trophée Gustave, un concours national, a été lancé l’année dernière par le collectif Foires de France. Il met en lumière les startups locales les plus innovantes, sélectionnées en amont, et leur offre un stand sur la Foire du 22 au 24 septembre, au pavillon 5. Le public aura son mot à dire en votant pour la meilleure invention, et un jury de professionnels composé de BPI France, la French Tech et la Safim récompensera la meilleure startup. Deux récompenses exceptionnelles sont à la clé.

Festival du Zouk : La Danse au Cœur de la Fête

La scène tropicale de la Foire s’anime cette année avec le Festival du Zouk. Chaque vendredi, samedi et dimanche, le public aura le privilège d’assister aux compétitions de zouk. Une occasion unique pour les couples de montrer leur talent sur la piste de danse et de partager leur passion avec le public enthousiaste de la Foire.

Ainsi, que vous soyez un mélomane, un innovateur en herbe, un passionné de danse ou simplement curieux de découvrir de nouveaux talents, la Foire de Marseille vous offre un tourbillon de concours pour satisfaire toutes vos passions et vos intérêts. Rejoignez-nous pour célébrer la diversité des talents et des idées au cœur de cet événement incontournable. DVDM

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Informations pratiques

La Foire Internationale de Marseille du 22 septembre au 2 octobre 2023

Tarifs : 7,5 € ou 5,5 € en ligne (Tarifs réduits et journées gratuites à consulter en ligne)

Horaires : de 10h00 à 19h00 en semaine et de 10h00 à 20h00 le week-end

Soirées gourmandes et nocturne, fermeture à 23h.

Plus d’infos sur http://www.foiredemarseille.com/ ^[28]

Le 23 septembre, le quartier de Saint Mauront à Marseille sera le théâtre d’un événement ambitieux : Le Village Égalité. Porté par trois associations engagées, cet événement gratuit et ouvert à tous promet une journée riche en sensibilisation, en art, et en convivialité, tout en abordant des questions cruciales liées à l’égalité femmes-hommes et à la discrimination de genre. Si d’aventure le rugby ou la venue du pape, avec leur cohorte de badauds massés en foule, ne vous séduisent guère, venez passer un bon moment au Jardin Spinelly.

Un Rendez-vous Engagé

Le 23 septembre prochain, les associations Éclosion 13, la Compagnie Duanama, et les Amis du Jardin Spinelly vous invitent à plonger dans un univers où l’art et la solidarité s’unissent pour éclairer les chemins de l’égalité des genres. Le Village Égalité se déroulera au cœur du Jardin Spinelly, dans le quartier de Saint Mauront à Marseille. Pourquoi ce lieu ? Parce que Saint Mauront est l’un des quartiers les plus défavorisés d’Europe, où les habitants sont confrontés au quotidien à des problèmes de discrimination. L’objectif du Village Égalité est de créer un espace d’inclusion, d’expression artistique, et de sensibilisation au cœur de cette communauté.

Un Projet Collaboratif

Le Village Égalité est le fruit de la coopération entre trois structures culturelles et solidaires. Éclosion 13, œuvrant depuis 2012 pour promouvoir l’égalité femmes-hommes dans la culture, apporte son expertise pour sensibiliser à travers le spectacle vivant et la musique. La Compagnie Duanama, qui utilise le théâtre comme outil de transformation sociale, engage les habitants de Saint Mauront dans cette aventure artistique et humaine. Les Amis du Jardin Spinelly, une association locale, offrent un espace ouvert pour que la communauté puisse se rassembler.

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Une Journée de Découverte et d’Engagement

Le Village Égalité est un événement tout public, transgénérationnel et multiculturel. Vous pourrez vous promener librement à travers les stands d’information, assister à des performances théâtrales participatives et des concerts captivants. Vous serez également invités à partager un repas convivial à midi et le soir. Mais ce n’est pas tout ! Des interventions artistiques surprises transformeront votre visite en une expérience immersive, vous donnant l’opportunité d’être acteur et metteur en scène des propositions artistiques.

Réflexion et Sensibilisation

Au Village Égalité, la réflexion et la sensibilisation artistique sont à l’honneur. Des ateliers d’écriture pour les adultes et des activités ludiques sensibiliseront les plus jeunes à l’écologie et à l’égalité des genres. Des tables rondes favoriseront les échanges et les réflexions sur les questions abordées. Les associations partenaires présenteront leurs actions et mettront à disposition de la documentation sur leurs luttes. Des moments conviviaux ponctueront la journée avec des repas partagés et des concerts.

Un Hommage à Gender Matters

Il convient de noter que le Village Égalité fait suite au projet Gender Matters, qui a fait escale sur le bas de la Canebière à Marseille les 10 et 11 août derniers, à l’issue d’une tournée européenne. Ceux qui n’ont pu assister à toutes les performances offertes au public pourront les découvrir à l’occasion du Village Égalité. C’est une opportunité exceptionnelle de prolonger cette expérience artistique et de continuer à explorer les thèmes cruciaux liés à l’égalité des genres et à la discrimination de genre.

Le Village Égalité, c’est bien plus qu’un événement culturel. C’est un geste d’engagement envers l’égalité des genres, la diversité, et la solidarité. C’est une journée où l’art et la communauté se rejoignent pour éclairer les chemins vers un avenir plus égalitaire et inclusif. Le 23 septembre, rendez-vous au Jardin Spinelly pour une expérience enrichissante et conviviale, où chacun et chacune pourra contribuer à la construction d’une société plus juste. Bienvenue au Village Égalité, où l’avenir se dessine sous les couleurs de l’égalité et de l’art. Diane Vandermolina

 

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Le 23 septembre de 10 h à minuit au jardin Spinelly, 23 rue Spinelly, 13003 Marseille

Crédit photo de une : les Amis du jardin Spinelly

Exploration Poétique des Genres et de la Tolérance : Le Triomphe d’Human Constellations’ à Marseille

Du 8 au 12 août dernier, le regard du badaud était attiré par un grand Bus noir stationné sur le Bas de Canebière. Des barrières Vauban entouraient le Bus et la petite scène constituée sur son flanc droit.  Une centaine de chaises déposées attendaient patiemment les spectateurs. A côté, un petit chapiteau blanc servait de loge pour les artistes. Montage de la scène et du matériel technique, remplissage du groupe électrogène… Un balai de techniciens et d’artistes s’affairaient le 9 août aux vues et aux sus de tout un chacun depuis le matin.

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Des Préparatifs Intenses : De la Scène au Public

Puis, ce fut l’heure de la mise en place des chaises pour la conférence de presse prévue en fin de journée. Le Bus Theater accueillait journalistes et élus pour leur présenter le projet Gender Matters, un projet européen financé par Creative Europe porté par 4 compagnies – venant d’Italie (Sciara Progetti et Bus Theater) du Portugal (Teatro Metaphora) et de France (Compagnie Duanama) – dont la dernière escale avait lieu à Marseille, un mois après la tournée qui leur fit traverser l’Italie, la Pologne et l’Allemagne. Un joli moment sous le regard de curieux ébahis. Mais que se passe-t-il donc ?

Après la conférence, voici venu, la nuit tombée, le temps des ajustements lumière et son, des répétitions devant un public amassé et curieux de savoir ce qu’il se tramait là. Derniers filages avant la représentation du spectacle « Human Constellations » par les artistes du Bus Theater, prévue le lendemain à 21h. Rendez-vous était pris, les réservations affluaient, par téléphone, par texto, sur site, in situ. Quelques ajustements pratiques et tout fut prêt le jour J pour la représentation.

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Le 10 août, 20h30… Le public afflue de toute part, tout le monde ne pouvait trouver de siège, priorité aux réservations et aux personnes en situation de handicap ou du bel âge. Quant aux autres, compréhensifs, ils s’amassaient derrière les barrières, de part et d’autre du bus, débordant du trottoir et s’agglutinant autour des rares espaces libres, sur les bancs. Des marseillais de tous les villages, des touristes finlandais, anglais, ou asiatiques, des grands-mères en vacance venant de Martinique et des îles, des mamans avec leurs enfants de tout âge, des groupes d’adolescents, des familles entières, des jeunes hommes et des jeunes femmes… Un public métissé, éclectique, multiculturel à l’image de Marseille, était venu en nombre assister au spectacle dont le thème aurait pu en faire fuir plus d’un.

« Human Constellations » : Naissance et Mort, Genre et Violence Poétiquement Explorés

Car « Human Constellations » parle de la Vie et traite des violences faites aux femmes et des violences de genre. Avec poésie et fantaisie, onirisme et douceur, nous suivons le parcours de quatre êtres de leur gestation quand ils n’étaient pas encore déterminés par leur sexe, fœtus au long manteau unisexe et à la tête en forme de cœur, à leur disparition symbolisée par une bougie qui s’éteint tout doucement, paisiblement, lorsque tous cheminent sur le toit, passant le témoin aux générations futures.

On assiste à leur naissance lorsqu’éclate le ballon-cœur, à leur découverte de la sexualité et de leur genre : ces jeunes êtres innocents s’amusent à se déguiser et se travestir mais le monde les rattrape. On y voit une femme maltraitée par son mari ; un homme en jupe malmené par un groupe de jeunes. En explorant les dynamiques de groupe et les relations humaines, le spectacle montre de façon métaphorique et imaginative l’effet d’entrainement du groupe sur l’individu, l’effet pervers des médias qui n’ont de cesse de couper la parole à leur invité (un moment ironique savoureux et drôle à souhait), les jeux, amitiés et flirts entre les membres d’un même groupe.  

Le spectacle visuel et presque sans parole mêle acrobaties, breakdance, manipulation d’objet, chorégraphies contemporaines, théâtre physique sur fond de gros son électro et d’airs d’opéras italiens avec une transformation à vue des comédiens-artistes ; tout l’espace du bus, in and out, top and down, est judicieusement utilisé de manière créative, donnant lieu à des images visuellement frappantes. Accompagnés par une création lumière efficace et subtile, chacun des artistes de la compagnie maitrise son art et l’ensemble est magistralement incarné, avec une mention spéciale pour Pimenta à la gestuelle d’une précision incroyable et Ilaria dont le jeu avec le manteau -lorsque la femme rencontre son amour- et les acrobaties sont fort bien exécutés.

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Un Public Curieux et Attentif : Réaction et Témoignages éloquents face aux Thèmes Audacieux abordés

Un très beau spectacle, de grande qualité et de très haut niveau largement plébiscité par le public, 400 personnes applaudissant à tout rompre, certains réclamant un bis comme dans les concerts. Le bonheur était palpable, la joie irradiait des visages des spectateurs. Tout d’abord surpris par la thématique, voire choqués pour quelques-uns, ils se sont laissés porter par cette rêverie et de l’aveu de certains, repartis heureux d’avoir été gentiment bousculés dans leur certitude et n’est ce pas la magie du théâtre, du spectacle vivant, que de susciter la réflexion chez le spectateur, remettre en question ses idées reçues, ses croyances, et lui ouvrir une porte vers plus de tolérance et de compréhension, d’acceptation de l’autre sans jugement ?

Je finirais en citant les mots d’une spectatrice radieuse, peu habituée au théâtre qui a été touchée par la poésie du spectacle et sa manière imaginative d’explorer la thématique : « au début, j’étais perturbée mais en fait, pourquoi un homme ne peut pas mettre une jupe ? Il faut accepter l’autre sans le juger. Ce spectacle me donne aussi beaucoup à réfléchir sur les violences faites aux femmes : on doit agir, nous, les femmes, pour empêcher ça, toutes ensemble ». Ce spectacle porte un message de paix et d’amour, de solidarité, qui a porté ses fruits. Cet événement artistique a réussi à aborder des thèmes complexes de genre et de violence avec créativité et sensibilité, suscitant des réflexions et des émotions parmi les spectateurs. Un triomphe et une réussite indéniable que ce premier chapitre de l’escale marseillaise du Gender Matters.

Pour les performances du lendemain, qui suivirent les visites du bus de l’après-midi – où chaque petit groupe est ressorti, émerveillé devant tant d’ingéniosité dans la modulation de l’espace intérieur et son aménagement- , nous laissons la plume à notre collaborateur, Yves Bergé. Diane Vandermolina

Crédit photo: DVDM

Hania Rani danse avec les sons: invitation au rêve

Le Festival International de piano de la Roque d’Anthéron se diversifie chaque année, invitant les meilleurs pianistes du monde, comme des artistes, issus des divers courants de la musique actuelle, et tout aussi exceptionnels.

Du Baroque au monde contemporain, en passant par le Jazz, un élargissement de styles, louable et audacieux.

Hania Rani, compositrice polonaise, fait partie de ces musiciens de la jeune génération qui aiment faire des passerelles entre Classique, Jazz, musique électronique, électroacoustique, néo-classique. Le néo-classicisme est un courant porté par de grands compositeurs comme Philip Glass (1937) avec sa signature minimaliste répétitive, fuyant les dissonances, et retrouvant dans les harmonies classiques une modernité par l’utilisation de motifs brefs, répétés, agencés par des jeux de timbres, de nuances, de registres, de blocs, audacieux. Rani s’inspire de Glass mais sait créer son propre univers, au centre d’un dispositif de quatre claviers. Une impression de cadre… improvisé.

Elle joue avec les sons, les ambiances, mixe, malaxe, s’amuse dans cet espace réduit, comme un laboratoire de sons inouïs et infinis. Deux pianos acoustiques, un piano droit complètement ouvert pour mieux voir la matière du son, un piano à queue, deux synthétiseurs: le Prophet 08, synthétiseur analogique polyphonique, reconnu pour la stabilité de son pitch (sensation des registres aigus/graves), la chaleur et vitesse de son toucher. Et le Roland FP-7 avec multi-échantillons sur ses 88 touches pouvant jouer sur tous les timbres, relié à un ordinateur et un logiciel d’enregistrement. Hania est chez elle, au milieu de ces quatre claviers; elle se balade de l’un à l’autre, lance un son, joue en même temps sur un autre instrument, elle explore, joue et chante. Fascinant.

Ce ne sont pas des prouesses mélodiques et harmoniques, mais des prouesses technologiques numériques, une maîtrise exceptionnelle de tout ce dispositif. La conquête du son dans cet espace en «U».

La musicienne semble envoûtée dans cette ambiance psychédélique, renvoyant aux concerts des Pink Floyd, aux expériences électroacoustiques de Steve Reich, aux fulgurances de l’allemand Nils Frahm qui aime aussi à mélanger musique classique et électronique, aux croisements du mexicain Murcof (Fernando Corona) entre musique électronique et traditionnelle.

Les sons pré-enregistrés permettent de poser un chant, un morceau de piano, entre improvisation et structure. Tout est très connecté, c’est assez magique. Sur le Prophet 08, Hania lance un motif planant, mystérieux, elle semble danser devant son ordi, puis motif ascendant répétitif. Un dispositif lumières très efficace (Giovanni Allegro) entraîne un thème plus saccadé, issu du premier motif. Tout s’agence, les spots lumineux (8) inondent la scène d’une effervescence symphonique, sons cuivrés et très percussifs, puis chute soudaine sur un thème dans le registre aigu en notes brèves. Michelle Moreno pour le son.

D’où l’appellation Hania Rani Trio du programme, pour cette complicité indispensable: son et lumières.

Hania Rani aime à jongler entre les deux pianos acoustiques aussi pendant le prolongement sonore du synthé supérieur et le halo de lumière qui s’intensifie. Elle chante, de sa voix posée, si juste, si douce, une mélodie, sans aspérité, sur un tempo ternaire très balancé. Les sons programmés du Roland entrent en piste sur un motif minimaliste répété du premier synthé, voix mixées et voix principale ; l’univers s’agrandit sans cesse. Des vagues d’arpèges sont égrainées du piano droit, comme des gouttes de pluie qui rappellent Opening de Philip Glass, extrait de Glassworks (1981).

La musicienne passe d’un clavier à l’autre, posant des couleurs, des rythmes, jouant ensuite sur cette base, avec des relais permanents, c’est assez hypnotique mais très relâché aussi.

Un thème très sautillant au piano à queue, plus technique montre une autre facette de l’artiste, les deux mains se croisent dans des guirlandes de notes interminables. Puis une chanson plus méditative nous transporte dans un autre monde. On voyage sans cesse…

Un très beau bis sur le piano droit, mélodie modale ancienne, dans le style d’une chanson de la Renaissance, sur une nuance pianissimo, comme une révérence apaisée, superbe.

Hania Rani poursuit une belle ascension depuis la sortie en 2019 d’un premier album solo, Esja, nom du massif de montagnes volcaniques, situé en Islande et dominant la capitale Reykjavik. L’influence des éléments naturels est très importante dans sa réflexion de compositrice. On le sent ce soir, dans cette atmosphère très ouverte et très explorative.

L’année suivante sort son deuxième album, Home, qui la consacre pleinement sur la scène musicale. En 2023, son troisième album, On Giacometti, sur la vie et l’art du célèbre sculpteur, prouve son immense curiosité pour explorer des thèmes toujours nouveaux et porteurs d’énergie créative, sans oublier ses immersions dans les musiques de films.

« Je crois fermement que lorsque nous vivons une époque incertaine et que nous vivons une vie instable, nous pouvons encore parvenir à la paix avec nous-mêmes et être en mesure de trouver « la maison » n’importe où. C’est ce que je voudrais exprimer avec ma musique. On peut voyager dans le monde entier, mais ne rien voir. Ce n’est pas là où nous allons qui compte, mais combien nous sommes en mesure de voir et d’entendre les choses qui se passent autour de nous. » Hania Rani, au sujet de son dernier album Home.

Ce soir, la jeune compositrice polonaise a offert au public de la Roque d’Anthéron une bouffée d’oxygène, une performance expérimentale en direct, une immersion, interaction avec le public, basée sur une grande expertise musicale, de la musique traditionnelle polonaise à la musique classique et de multiples références aux musiques actuelles.

Une réflexion sur le monde, la nature, l’espace, le son, le timbre, loin des virtuosités habituelles des plus grands pianistes internationaux, un regard très maîtrisé sur les nouvelles technologies, avec la liberté de sources de créations et d’évasions inépuisables.

Yves Bergé

Photo de une : Hania Rani © Valentine Chauvin.

Hania Rani Trio

Concert samedi 29 juillet 2023

Festival International de piano de la Roque d’Anthéron